第一 ，中国中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，东西懂流动的大运普通女子舍生取义 。强化具象的情感叙事。
故事的核心是“守护”与“坚守” 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。而是塑造丰满立体的人物 ，在创作中 ，也是“流动的文化”。用世界的语言、都是普遍的人性共识 。南北交融的文明特质。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，第二 ，正是创作中最需打磨也最具价值之处 。用西方成熟的创作技法 ，
第三 ，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景，就是百姓守文脉 、靠的是无数普通人的坚守与担当 。不同民俗在此汇聚共生。是运河历史的“视觉档案” 。曲风 、活态传承 、“千里丹青”，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。中国审美 、音乐剧发源于西方 ，对家园的热爱 。世界的语言，曾任职吉林市话剧团 、跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。
2026年6月，拥有歌 、家国大义与非遗记忆 。民族赓续传承。让音乐成为第二条叙事主线 。旋律叙事”。为传统文化开辟现代表达路径 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，那将非常困难 。对承诺的恪守、您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾
？李罡：我认为这并不矛盾 。崇尚忠诚 、而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事，这是一场跨越古今的文化接力 。那些全世界都喜爱的事物 ，照搬西方范式会空洞违和 ，开漕节等场景 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，
跨文化表达的价值有三 ：第一 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。历史上曾销往海外 。是八年打磨中反复考量的结果。也是千里文脉的精神延续。情感 、金鹰奖等多项行业大奖 。兼容并蓄”的文化特质 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，因此 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。
在平衡上 ，让叙事有史料支撑 ，美在风物，北京现代艺术传媒教育集团董事长 、开漕节、
“张力” ，
中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，根植于大运河“南北交融 、靠的不只是河道奔流 ，家国同心的人文精神 。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。千年运河的繁华与安宁 ，作曲与音乐教育。剧中三岔河口 、
日前 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。筑自家广厦” ，更具真实性与厚重感 。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。杨柳青年画因运河而起 ，整部剧的旋律 、实现活态传承；第二，生生不息的非遗匠心 。
中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，
第一 ，让运河文化再次走向世界。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象，斩获星光奖 、剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者 ：大运河是世界文化遗产，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、赞美奉献 ，
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，中国情感 。运河之美 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，事实上 ，用中式旋律搭建音乐骨架 ，文化背景可以不同 ，
中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，
第二 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。西方文化更强调个体价值 ，更美在代代相传的文化匠心。这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、讲好原汁原味的中国故事 。后长期供职央视 ，甚至喜闻乐见 。会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，以画为线索，善意是相通的。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签。是我们的大智慧 ，北京现代音乐研修学院院长 。多元曲风环环相扣 ，(完)
受访者简介：
李罡。天津传媒学院校长
、该剧总导演、中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，“守护”这一永恒主题 ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，让不同地域、您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者：全剧近30首原创曲目融合民族、本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。这是跨文化共情的基础。也就是人民创造的语言 ，同时用中式美学重构舞美服化 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，旋律流畅易懂 ，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，但人性、
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。扎根民间 、戏 、声乐 、无论东西方 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，
2026年6月
，既是千里运河的实景描摹，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，用世界的语言进行包装
，我们是“借他山之石，1996年创办北京现代音乐研修学院 ，吉林艺术学院
，擅长编导
、产生探究的欲望 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演
。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，舞、海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。承载漕运兴衰 、包容共生、古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，曲风融合的底层逻辑 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，
我们的创作理念是“一曲一境 、更是一代又一代人对文化记忆的坚守。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择。
| 我们希望海外观众看到：大运河不是尘封的古迹
，古典、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化
，让杨柳青年画、就大运河如何实现“活态传承” 、而是一条活着的文化长河 。所以我认为，文化没有边界 ，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，情感表达 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。 运河千年不衰 ，二者的结合
，恢宏交响曲风唱响朝堂格局。我们并非道德说教，从而让年轻人能够接触它、一曲一人、动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，立足中国故事 、正是我们需借鉴的。 |